申城动漫展首推"冬季版"

　　专家呼吁不断扩张的动漫会展需要行业自律和规范

　　暑期动漫展一直是申城的一道风景，每年7月到10月间的多个展会，总能吸引上海和周边城市数十万漫迷的集体注意力。而随着市场的持续升温，夏季动漫热潮已经扩展到了冬季，运作多年的漫展对准春节前后的“空档”，推出了“寒假版”。“逢节假必漫览”的运作理念，一方面佐证了国内市场的热力，另一方面却存在隐患。

　　真实场景营造新春氛围

　　每天2万人次参观者的爆棚场面，至今让许多参展商感慨不已。虽然每年暑期前后相连的动漫展总有七八个，但是消费者的热情并没有被高密度的展会“稀释”。冲着每年近百万人次动漫展消费群，3个暑期动漫展，将在今年寒假不约而同上演“冬季版”。

　　举办了3届的“卡通总动员”的“新春汇”将率先于2月初在浦东新国际博览

　　中心登常11000平方米的展厅主推“动漫实景体验”，借复原动画片真实场景，营造新春氛围。“火影”中的“一乐拉面馆”，以及《网球王子》中的“青春学园”，都将在现场搭台亮相。首次加盟的“时代华纳”，也将携旗下众多卡通明星访沪，哈利·波特、飞天小女警、蝙蝠侠都将设立专门展台。优质的原创动画《喜羊羊和灰太狼》、《秦时明月》将时尚和传统的中国风味带进展会。此外，在东亚展览中心和光大展览中心，也将上演两场寒假动漫展。

　　有趣的是，这3家会展主办机构既有美影厂炫动卡通这样的动漫展老牌企业，也包括看中动漫商机的会展企业，甚至是私营企业。动漫展已经从一种内容产业，渐渐演化成资本的“投资行为”。

　　一哄而上存在不少问题

　　“很多展会只是打着政府支持动漫的旗号在卖盗版。”漫展数量的增加，并没有带动动漫展质量的提升。上海炫动卡通副总裁陈文表示，在热闹的表象之下，一哄而上的漫展，已经出现了不少问题。

　　无论是日本、韩国，还是我国的香港和台湾地区，这些动漫产业比较成熟的地方，一般一年只有一次大规模的动漫展。政府和行业把推动产业发展视作漫展的首要任务。而我们目前较多的只是靠卖产品、赚门票“创收”

　　的“商业动漫展”。“‘逢节必展’的想法，就是冲着放假的学生的。”一位动漫展策划人对记者直言不讳，“20元一张的门票，一天2万人，门票就能收40万元。”此外，摊位出租费也相当可观，3平方米的摊位3天的租金大约在600元左右。某地漫展曾经爆出第一年40个展位，第二年80个摊位的新闻。而参展商当然不会白掏腰包，展示角色、推广动画理念难得一见，而叫卖吆喝往往是动漫展上最响亮的声音。当然，正版授权产品由于代理费高、管理规范，不会通过“漫展小摊位”出售，因此，从印刷品到玩偶的盗版系列，是不少动漫展的主力商品。

　　负责《网球王子》推广的陈英杰在接受记者采访时哭笑不得，“‘网王’只授权给几家正规的大型漫展，不过现在全国的漫展都在用。版权意识非常薄弱。作为海外产业了解中国的窗口，漫展的规范之路还很长。”

　　动漫展不是跳蚤市场

　　今年上海的动漫展来得比往年更早一些。一周后，有3个动漫展同时亮相。其中的主办方不乏刚加入动漫会展行列的“产业新贵”。往年暑期的漫展，投资办展的产业新贵年年有年年换，整体模式却如出一辙。漫展现场，比嘈杂的音乐声更刺耳的是叫卖声。小到根据动漫角色自制的钥匙圈，大到套装的动漫卡通连环画。几米见方的小展位中，参展商由商贩构成，几块钱到几百块钱的各种动漫衍生产品则是他们的“摇钱树”。

　　消费无疑是必要的，资金是国内原创动漫产业紧缺的支持之一。然而，一味捞钱的漫展势必会伤害产业和消费者。动漫会展举办的初衷是推广原创动漫，给生产者和消费者建立起面对面的平台，引进先进的动漫理念。但遗憾的是，国内不少漫展却成为不少投资者“捞一票就走”的“跳蚤市潮。“掘金至上”的理念与动漫最吸引人的纯真、理想实在相去甚远，而作为文化产业的动漫，最不能少的正是纯真和理想。